Creatividad artificial: la redefinición de las habilidades del diseñador en la era de la IA

El diseño de packaging está experimentando una transformación crucial a medida que la inteligencia artificial reconfigura no sólo nuestras herramientas, sino también el propio proceso creativo.

Lo que comenzó como una novedad tecnológica, se ha convertido en una fuerza de colaboración que redefine la forma en que los diseñadores conceptualizan, visualizan y producen envases que representan a las marcas.

Más allá del dominio de las herramientas: el nuevo conjunto de competencias del diseñador

El auge de la IA exige aptitudes muy distintas de las que tradicionalmente han garantizado el éxito en el diseño. Antes, los diseñadores se diferenciaban por su dominio técnico del software; hoy, el panorama actual exige competencias que tiendan un puente entre la creatividad humana y la inteligencia artificial.

Los diseñadores deben adquirir fluidez en la ingeniería de prompts, formulando instrucciones que guíen eficazmente a los sistemas de IA hacia resultados significativos. También es necesario comprender las capacidades y limitaciones de los sistemas generativos, para articular la dirección creativa de forma que pueda ser interpretada por las máquinas.

A medida que la IA acelera la generación de variantes de diseño, las capacidades de evaluación adquieren protagonismo. Cuando la creación de alternativas se produce casi instantáneamente, la capacidad de evaluar, seleccionar y refinar los resultados generados por la IA se convierte en algo tan crítico como la propia creación. El ojo del diseñador para la calidad pasa de ser una habilidad auxiliar a una competencia central.

La mentalidad de diseño estratégico

Los diseñadores exitosos en la era de la inteligencia artificial, deben desarrollar una visión estratégica que conecte las posibilidades creativas potenciadas por la IA con los objetivos de la marca y el comportamiento del consumidor. Este pensamiento de orden superior distingue a los diseñadores que crean valor estratégico de los que se limitan a ejecutar órdenes.

Estas competencias emergentes se basan en los fundamentos tradicionales del diseño en lugar de sustituirlos. La comprensión de la composición, la tipografía, la morfología y los materiales sigue siendo esencial, pero la diferencia radica en cómo se aplican estos fundamentos a los flujos de trabajo mejorados por la IA.

Del control al diálogo creativo

Un reto fundamental es encontrar el equilibrio entre control y exploración. Los sistemas generativos pueden producir una sensación de pérdida de control cuando los resultados divergen de las expectativas, pero paradójicamente es en esa divergencia donde a menudo surge la innovación.

Esta tensión entre las necesidades de control y las posibilidades algorítmicas define el diseño contemporáneo asistido por IA. Los diseñadores más eficaces establecen parámetros claros sin restringir el espacio de exploración, manteniendo un diálogo productivo con la tecnología.

El arte no consiste en dominar técnicamente la herramienta, sino en desarrollar la sensibilidad para el diálogo creativo: saber cuándo dirigir y cuándo aceptar posibilidades sorprendentes.

Hacia una creatividad aumentada

La narrativa predominante sobre la IA y la creatividad suele oscilar entre la sustitución del diseñador o la reducción de la IA a mera herramienta. La realidad es más compleja: estamos asistiendo al nacimiento de una creatividad aumentada en la que la inteligencia humana y la artificial se complementan.

Esta colaboración creativa trasciende la simple división de tareas, desarrollando una dinámica en la que cada parte aporta puntos fuertes únicos: la IA con sus capacidades de generación de variaciones y procesamiento de datos, los humanos con el juicio contextual, el pensamiento metafórico y la comprensión cultural.

El futuro no pertenece ni a la IA ni a los diseñadores que se resisten al cambio, sino a los profesionales que orquestan la colaboración entre la inteligencia humana y la artificial, creando soluciones que ninguna de las dos podría generar por sí sola.

Este artículo es una transcripción y adaptación de la nota “ Artificial Creativity: Redefining Designer Skills in the AI Era” de Hernán Braberman para la plataforma de contenido Plastics Engineering.

Hernán Braberman es Socio y Director Creativo de Tridimage, una reconocida agencia de diseño de packaging con sede en Buenos Aires, Argentina. Su experiencia en branding y diseño estructural ha contribuido a crear y revitalizar marcas de consumo líderes en América Latina y el mundo.

Como conferencista internacional, viaja por el mundo impartiendo charlas, workshops y capacitaciones que inspiran a la industria. Su autoridad en diseño de packaging lo ha llevado a ser jurado en las competencias más prestigiosas del sector y colaborador en publicaciones especializadas a nivel global.

Además, es el creador y anfitrión de Branderman, un podcast en el que conversa con referentes de la industria sobre cómo el packaging puede transformar la relación entre las marcas, los consumidores y el planeta.

Bajo su dirección creativa, Tridimage ha obtenido los máximos reconocimientos del sector, entre ellos Pentawards, A’Design, Ameristar, Estrella del Sur y Vertex Awards, consolidando su compromiso con la excelencia en el diseño sin fronteras.